ADELA

ADELA

Se la ve, adorablemente, venir desde lejos. Mas que nada porque una enorme y franca sonrisa la precede.
Esa misma que -como la del Gato de Cheshire- hace que, cuando ya estás un rato con ella, solo se vea eso, una enorme y franca sonrisa.

Siempre va con un andar que se maneja entre lo pizpireta y lo travieso; produciendo un aleteo, en su bata blanca abierta, que le incrementa esa imagen de belleza fresca y espontánea. Que además, le confiere una mezcla de confianza y alegría que, ineludiblemente, contagia a los demás.

¿Que haces Guapoo? Me dice siempre que me ve! Y ahí es ya -desde ese mismo momento- cuando me tiene ganado.

Es una mujer de una simpatía abrumadora. De una fidelidad a prueba de tiempo. Amiga desde mucho antes de los tiempos oscuros; aquellos de la reclusión obligada. Aquellos en los que ella era la única que nos confortaba a Santa y a mí. Tiempos duros que ya, afortunadamente, pasaron.

Adela es muy querida en el seno de la Familia Gorgonzola. Y por eso escribo esta corta referencia. Para que se sepa eso, que la queremos.

Si ella supiese -que lo sabe- lo que a mi me gustan las mujeres pelirrojas, de sonrisas blancas y pecosillas. Guapas como ella…

Posee nuestra querida amiga, un humor intolerablemente ingenioso. Alguien con quien me siento a gusto; cuando hay duelo de chascarrillos entre nosotros, no suele haber vencedor. Y yo a eso, no estoy acostumbrado, queridos míos.

Cuenta las cosas como nadie, imita fantásticamente a los más característicos, y además, posee una naturaleza generosa -regala hasta su tiempo libre- que es infrecuente en estos tiempos tan insolentes que nos están tocando vivir.

Como los mejores, conserva amistades de entre sus primeras; y eso dice mucho de una persona. Yo, particularmente, no me fío ni un pimiento de aquel que pone y quita de inmediato. Que suplanta afectos de forma reiterada e inconsecuente; y Adela Ruiz Galdón -diremos los apellidos para que se sepa- es enormemente de fiar. De absoluta confianza.

Por eso escribo esta referencia aquí: para que se eternice en este blog lo que yo siento por ella. Lo que sentimos Santa y yo por ella; que no es otra cosa que un adorable cariño y un impenitente agradecimiento. Por ser tan buena amiga y, sobretodo… porque eso de que “El ser agradecidos es de bien nacidos”, es una verdad como un templo.

Te queremos un montón niña! Un montón de los gordos. Como yo.

Father dixit!

H.K. BROWNE Y DICKENS

Hoy se cumplen los doscientos años del nacimiento de Don Carlos Dickens. Ya sabéis ese autor que nos puso el corazón en un puño a base de hospicios, niños indefensos y maltratados con una enorme variedad de malvados que le hacían la vida imposible a esos niños o a sus familiares.

Lo se; es una pamplinada y una frivolidad definir así, de esa manera,  a Don Carlos y a su obra. Pero es que tengo una deuda de malos ratos contraída con él; porque en mi niñez  y gracias a Colección Historias de Bruguera, a Clásicos Juveniles  y a los libros que mis padres me compraban de jovencito (casi todos del Circulo de Lectores) , me di cuenta  de la cantidad de putadas que sufrían los pobreticos huerfanitos. O el avaro de turno.

Pero no solo los huerfanitos y demás, ¡ Allons nous a la pollille!  Porque en la realidad de esa época -la Victoriana-, la clase baja y pobre, era bajísima y paupérrima y las pasaban putas; y la clase alta y rica, era altísima y era riquísima y vivían como Lores. Nunca mejor dicho. La clase media, tenía que trabajar como mulos para llevar una vida digna.

Compartió Dickens época tardía con Stevenson, Wilde, Stoker, Carroll o Conan Doyle. Todos ellos, autores que  conformaron parte de la literatura juvenil de Father Gorgonzola. Así que puedo decir que fui en mi niñez y juventud muy victoriano. Mas que nada, también, porque me crié en el Barrio de la Victoria malagueño, también llamado del “chupa y tira”. Y eso, quieras o no, marca (Por lo de victoriano, digo) Posezo.

Recuerdo perfectamente las lecturas -de Dickens-  en mi niñez  por culpa de David Copperfield; pero sobre todo por Oliver Twist  y por el Cuento de Navidad. Pobretico Scrooge!

A Oliver Twist, me enganché, primero por el libro, ya te digo. Y después por una película musical magnifica dirigida por Carol Reed  y protagonizada por un extraordinario Oliver Reed como el malísimo Bill Sikes, o un fantástico Ron Moody como el inigualable y sinverguenza jefe de los niños ladronzuelos: Fagin. Unas enormes interpretaciones

La oscarizada banda sonora de esa película, compuesta por Lionel Bart, ocupó durante una buena temporada mi picú de aquellos días. Absolutamente preciosas. La película y la música.

El cuento de Navidad tenia para mi el atractivo -también  en las  posteriores  versiones  cinematográficas- de ese  deje cuasi futurista que representaba el poder viajar hacia atrás o hacia adelante en el tiempo. Todo para ver sufrir al protagonista de turno, el citado Scrooge.

A pesar de lo insustancial de estas aseveraciones, tengo que decir que Charles Dickens (el también sufrió en sus carnes el presidio de su padre, el trabajo despiadado, las deudas de la familia y el trato deshumanizado-) ha sido un autor que en mi niñez me acompañó durante no pocas noches. Aunque fuese a golpes de suspiros de alivio: por no haber vivido -aún siendo de clase media- durante el reinado de aquella Reina Victoria. Q.E.P.D.

He realizado una presentación en Power Point con las ilustraciones originales  (bastantes oscuras y desalentadoras) de los libros de Don Carlos Dickens, y creados en su mayoría por H.K. Browne. Y he puesto como banda sonora uno de los temas de la película Oliver!  Que  -como ya he dicho antes-  dirigió de una manera magistral Carol Reed. Y, vuelvo a repetirlo, una banda sonora soberbia de Lionel Bart.

Podéis bajaros este trabajo desde aquí:

https://skydrive.live.com/redir.aspx?cid=9b5ad4b7dbd9e872&resid=9B5AD4B7DBD9E872!2408&parid=root

Que lo disfrutéis.

UN MECENAZGO CONVENIENTE

UN MECENAZGO CONVENIENTE

“El mecenazgo consiste en el patrocinio financiero a artistas o científicos, a fin de permitirles desarrollar su obra”.

Esto es lo que dice la Wiki y yo lo inserto a modo de introducción para decir lo que ahora digo.

Se me /nos está dando una oportunidad muy ilusionante como es la de figurar “Ad eternum” en un fantástico proyecto musical tal cual es el nuevo trabajo de Tabletom. Y se adorna además -a pesar del adelanto económico- con el beneficio de la gratuidad, pues lo que se hace, es simplemente adelantar el importe por la adquisición del magnifico nuevo trabajo de grupo.

Ahora también lo razono:

Quede clarificado y explicado, que tras la falta de Roberto González como cantante de Tabletom, se abre una nueva etapa que -considero yo.- será muy estimulante y gratificante para el público de este grupo malagueño. Muy ilusionante y gratificante, repito, pues estoy convencido de que el directo de estos mejorará ostensiblemente en muchos aspectos. No olvidaremos nunca a Rockberto. Nunca; pero él ya, desafortunadamente no está; y ante eso, nada se puede hacer. Pero la vida debe de seguir y la elección del nuevo vocalista para seguir adelante, me parece enormemente acertada.

Sigo…

Esta mejoría y continuidad del grupo, está muy sustentada, porque cuentan para ello -para seguir siendo el paradigma de la calidad musical- con el mismo letrista, con los mismos autores de los temas y con los mismos interpretes; pero, para abundar más en el futuro éxito del grupo, ya te digo, el nuevo cantante, no solo posee la voz personal y adecuada a lo que es la esencia de Tabletom, sino que además, lo que aporta Tony Moreno –este es el nombre del nuevo cantante- no es solo una imprescindible filosofía afín al universo tabletoniano; sino también, una renovada energía y vitalidad que -estoy absolutamente convencido- reforzará el grupo notabilísimamente.

Así que… dicho esto, yo compraré -en cuanto salga- su nuevo trabajo que será publicado en breve, y que incluirá en un doble CD y en un DVD, el inolvidable concierto Homenaje a Rockberto que se grabó en directo en la Sala Paris el 1 de Octubre de 2011; y además, el concierto presentación de Tony Moreno en el Teatro Cervantes de Málaga del próximo día 14 de Marzo de 2012. Día de Santa Matilde, para ser más exactos.

Y digo, y advierto, que lo compraré sin ninguna duda.

Porque soy consciente de que me interesa. Y además, por afecto y por apego; por predilección y por cariño. Pero, sobretodo, porque a mi me interesa muy mucho; porque tener ese trabajo en tu poder es tener un momento en tus manos de la historia musical de Málaga. Y además –que quieres que te diga- me hace un montón de ilusión salir en los créditos y el libreto de un álbum de tan mítico grupo. Como podrá aparecer el nombre de todo aquel que lo compre anticipadamente en la forma que a continuación indico:

Veréis; Si yo encargo el doble CD + el DVD, y lo hago a través de un canal -que ahora explico el como- mi / tú nombre aparecerá como mecenas –de ahí el titulo de este post- en la susodicha entrega. Y a esa circunstancia, desde luego, si que no pienso renunciar. Mas que nada porque si lo hago, si dejo pasar esta oportunidad, me arrepentiré toda mi vida.

Así que insisto, esto no es más que -y ahora cambio un poco el titulo del tema- un mecenazgo interesado. Porque me hace mucha ilusión, y me va a costar lo mismo.

Y como se hace esto? Muy fácil, entráis en esta dirección:

http://www.verkami.com/projects/1316

Y a la derecha, tenéis varias opciones para aportar la cantidad que deseéis; dependiendo de cual, obtendréis las prebendas indicadas en cada una de ellas.

Así, por ejemplo: si yo me decido por la primera opción de 20 Euros (hay muchas más): tengo derecho al primer estuche edición especial firmada y numerada conteniendo doble CD y DVD + Tú nombre aparecerá como mecenas en el libreto y en los créditos del DVD.

De modo y manera que si yo estaba decidido a tener esa joya en mis manos ¿Por qué no comprarlo de esta forma? Y así, pasar a la posteridad para envidia de los reticentes e indecisos?

Yo, desde luego, lo pienso hacer así!!! No me quedo fuera de esto.

Pues no solo tendré lo que voy a tener, sino que figuraré para siempre reflejado públicamente en un trabajo que marcará un antes y un después del mejor y mas considerado grupo musical de la historia de Málaga: Tabletom.

Y eso -que queréis que os diga- es un enorme y absoluto privilegio y además, otra vez lo digo, me hace muchísima ilusión.

Que así se haga y así se escriba, después que no haya lamentos y chirriar de dientes. Os lo avisé.

*** Nota: Las fotos que está insertadas en este post, son obra de Gonzalo Martínez y de Eduardo G. Magaña

SIN MANTA Y SIN CACHARRA

SIN MANTA Y SIN CACHARRA.

¡¡¡Feliz cumpleaños Rockberto!!!

Durante los días 17 y 18 de Febrero, y coincidiendo con el que sería el 61 aniversario de Roberto González, cantante de Tabletom, se ha tenido a bien el organizar unas Jornadas Rockbertianas para celebrar dicho evento.

Será un entrañable homenaje el que todos los amigos, colaboradores, músicos y malagueños en general, tributarán al bardo con barba.

Cuando Paco Roji, tuvo el detalle- no se si bien meditado y ponderado- de solicitar mi colaboración en las jornadas Rockbertianas, me intervinieron dos sensaciones muy encontradas y, a la vez, envidiables.

Por un lado, una sensación de responsabilidad cuasi inasumible: Esa que representa el tener que sentarse ante un auditorio experto y fiel a la persona y la obra del amigo Rockberto. Eso, imponía muy mucho miedo escénico y un no se qué de cosquilleo nervioso en la boca del estómago.

Por otro lado, el honor de poder compartir mesa con el Poeta Juan Miguel González, representaba tal privilegio, que hubiese sido del género imbécil el rechazar una oportunidad como esa; teniendo en cuenta la enorme y absoluta admiración que siento hacia mi querido amigo el insigne e inimitable letrista de Tabletom. Adobada también esta mesa, con la presencia de Mariví Verdú como moderadora. Un doble lujo para mi!

Eso será el día 18 de Febrero que viene. Y ese día, será un día que deberá de quedar registrado en la memoria de cada uno de los asistentes por distintas circunstancias. Os explico el plan:

El viernes 17 tendrá lugar la inauguración y diversos coloquios con personajes de la escena musical y del mundo contracultural malagueño de la talla de Lito Fernández, Salvi Laporte, Javier Martín…por citar solo unos pocos ilustres. También será el consiguiente almuerzo y la inauguración de las Jornadas en sí.

El Sábado, constituirá (para mí) el gran día!

Y será un gran día, porque empezaremos (a las 11.330) con el coloquio antes referido con todos los asistentes que tengan a bien el  acompañarnos, teniendo como Leit Motiv las letras de Tabletom; pero, como no podrá ser de otra manera, acabaremos hablando de las experiencias acaecidas- no digo ya solo con Roberto-, sino con todo el universo Tabletoniano. Pues, querámoslo o no,  todos formamos parte de este grupo que  tiene lugar propio y merecido en la historia y el cuadro de honor, tanto musical como personal, de nuestra ciudad…

…Y digo que será un día inolvidable, porque concurren diversas circunstancias: Una serie de actos que compondrán una jornada absolutamente completa y entrañable. Un día como los de antes; como cuando acudíamos  a las plazas de toros para presenciar el concierto de turno acompañados siempre de las sempiternas mantas y cacharras.

Estos son los actos:

Inmediatamente después del coloquio, (al que tenéis que acudir!!! Será de11,30 a13,00) tendrá lugar el fantástico Almuerzo Rockbertiano (12 Euros solamente)

Podremos degustar: Pastillas de goma y jamón. Maimones y Cazuela de Rock.  Pescaíto frito con pan. Té con hierbas morunas y Vino Tinto y Vino Blanco.

¿¿¿Se puede alguien perder este irrepetible menú???

Después de la comida,  otra charla coloquio a cargo de los inmortales Perico Ramírez, Salvi Zurita y Javier Denis moderados por Ricardo Pachón. ¿Se puede pedir más?

Pues más hay… Después, un montaje de vídeos realizado por Antonio Cruzado basado en Mezclalina…y como colofón: Un concierto de clausura sorpresa por solo 10 Eurillos. (El que coma los dos días en las Jornadas, entra gratis: le sale por la jerola.)

Será este día, uno de esos días que se recuerden en la memoria de toda la  basca antigua y en la de los nuevos seguidores de la Banda-que por cierto- se presenta en breve en el Teatro Cervantes con la nueva formación. Ya hablaremos de eso largo y tendido. Sería inexcusable no asistir a un hito que coincidirá con el antes y el después en la historia de Tabletom.

Así que os recomiendo encarecidamente que acudáis a esta fiesta que durará dos días completos. Como en los viejos tiempos. Ya sabéis: aquellos de manta y cacharra.

Roberto es ahora un personaje, para siempre, en la memoria de los malagueños; alguien que nos inspiró devoción y ternura a raudales. Ternera a raudales, que diría él; aunque a este le fuese imposible masticarla, pues -tal y como le decía al letrista amigo- era un impenitente donante de dientes.

Ahora, felizmente, viene lo que viene.

Allí nos veremos las caras esos que solíamos ir a los concierto; esta vez sin manta y sin cacharra. Aunque  -como es natural- no necesariamente. No necesariamente.

El que no vaya es que no s’enterao todavía,  lo que es Tabletom! A ver, los que no vayan, si va a ser verdad eso de que están hechos en Japón.

No faltéis!!!

Info:

Las jornadas se celebrarán en el Albergue dela Músicade Torremolinos. Sito en Avenida Carlota Alessandri, 127.

Aquí tenéis mucha más información y los dípticos de las jornadas:

http://www.rockberto.com/homenaje.htm

Nos vemos!!!!

…///…

EL HOTEL THE PIERRE, LA COSTA DEL SOL DESAPARECIDA, Y RAFAEL DE LA FUENTE

EL HOTEL THE PIERRE,
LA COSTA DEL SOL DESAPARECIDA
Y RAFAEL DE LA FUENTE

Mi querida amiga Pinona de la Fuente -sabiendo de mi interés obsesivo referente a todo lo relacionado con la ciudad de Nueva York- me remite una muy versada opinión sobre el neoyorquino Hotel The Pierre publicada por su hermano Rafael de la Fuente. Este, Rafael, es uno de los mejores conocedores de la Costa del Sol; pionero y experto en turismo y en todo lo relacionado con la hostelería y/o la gastronomía del mas altísimo nivel.

Hablar en Málaga de Rafael de la Fuente -leer sobre él- supone el privilegio de recibir clases magistrales de cómo se han de hacer las cosas bien hechas; de cómo alcanzar la excelencia en el sector turístico.

Así que, si algún día sucediese, eso del tomar una copa relajadamente con Rafael y oírlo contarte cosas de los principios de la (para mí, hoy, irreconocible) Costa del Sol, resultaría un absoluto placer -y que como todas las cosas buenas- deberán de ser asimiladas muy poquito a poco. Sorbo a sorbo, para que no se te olvide ningún detalle.

Esa Costa del Sol de la que aún tengo precisos recuerdos; como cuando de pequeño acudía a la Urbanización Elviria del Promotor Salvador Guerrero (mi padre le montó el primer Parque de Bomberos situado en Marbella) y yo alucinaba cuando me metía en el Mercedes de Don Salvador e íbamos – por ejemplo- a ver una monumental escultura móvil de hierro, enclavada casi en la playa de la citada urbanización, y que debería de girar imparablemente con el viento; pero que nunca se movió. Pudo más la herrumbre intransigente del mar que el deseo y la intención del escultor.

Recordar también los tés (yo Coca Cola) dominicales que la familia Souvirón nos tomábamos -cuando ya finalizaban esas excursiones- en la cafetería del Hotel Artola o en la de los Monteros; cuando estaban –supongo, espero, que aun lo estarán- rodeados por una turba inconmensurable de pinos mediterráneos.

Los fantásticos sándwiches mixtos de la Cafetería La Carihuela en Montemar… O las visitas a casa de la amiga francesa Madame Pirrotte en Carvajal… Las comidas en el pequeño restaurante Le Fiacre de Los Boliches. Los paseos por la sombría Nogalera de Torremolinos. O esos baños familiares en “El Cajón” en la Avenida Carlota Alessandri de mi tío Juan. Gazpachuelos del Ventorrillo de la Perra de mi otro tío Sebastián. Los huevos revueltos “Los Álamos” y las tardes de charlas con Frutos.

Mas tarde, me acompañaron, los sabios consejos de mi aún queridísimo y habitual amigo Carlos Gil Passolas desde el Patronato de Turismo de la Costa del Sol. Las promociones que hacíamos de Coppertone a pie de playa a golpe de guitarra; de la Costa en Acapulco…en Berlín…en Londres…

Mucho antes, era todo eso. Mucho antes de estos tiempos fríos e impersonales del Adsl, del Wifi y de los programas informáticos de reservas.

Época aquella, cuando eran las personas las que llevaban la promoción de la Costa a lomos de sus espaldas y el trato era tête a tête. No a golpe de Gigas, Mails y pendrives como ahora, que es más rápido; pero tiene muchísimo menos encanto. Ahora que la otrora excelencia en el servicio y el trato personalizado y cercano, se ha sustituido por la maldita pulsera del “Todo Incluido” donde dependiendo del color que luzcas en la muñeca, se te trata con según cual consideración.

Esos tiempos, ya no volverán; pero he de decir que, para mí, esas imágenes y esos momentos, permanecen indeleblemente grabados en esa parcela de la memoria reservada a los recuerdos entrañables, felices y nostálgicos de mi niñez y de mi juventud.. De una Costa del Sol que empezaba a ser; con una categoría, un nivel y una clase que, hoy… en fin!

Fíjate que esta entrega iba a ser, sencillamente, un consejo sobre un hotel de Nueva York, y ha acabado -con un deje de amargura- recordando unos tiempos y unos lugares, que – inexorablemente- han cambiado mucho. ¿Para bien?

Será que me estoy haciendo mayor! Seguramente si!

Bueno, aquí, tenéis acceso a la opinión, antes referenciada, del Hotel Pierre de Nueva York. No vaya a ser que con el rollo que antes os he metido, se me olvide insertar el motivo primigenio de esta entrega de Rafael de la Fuente.

OPI RAFAEL DE LA FUENTE – The Pierre NY

Que la disfrutéis.

JUAN MIGUEL GONZÁLEZ. UNA CARTA Y DOS POSTALES.

Juan Miguel González:

Una carta y dos postales.

Tuve el placer de volver a disfrutar de la compañía y de las enseñanzas del Poeta Juan Miguel González no hace ni dos días. El rato que estuvimos charlando, bastó para que yo sacase provecho de sus enormes conocimientos literarios, (es una incontenible y didáctica máquina de citar) de sus educadas maneras,  y de sus también generosos regalos.

Querido Maestro : ¡¡Me estás muy malacostumbrando!!

Esta vez, sus presentes fueron tres. Una carta y dos postales. De esas postales una es una Décima o Espinela ( me he informado debidamente).

Como quiera que Juan Miguel González (Y es otra enseñanza que me proporciona) me indica que la verdadera técnica poética consiste en aplicarla y, que además, no se note esta, me informo ya te digo, de que: La Espinela:  Genéricamente una décima en poesía es una estrofa constituida por 10  versos octosílabos distribuida en a/b/b/a/a/c/c/d/d/c que significa las estrofas que tienen que rimar. (Fuente: Wikipedia.)

Así que me pongo a contar primero los versos de su primera Postal de Málaga que a continuación viene: Diez! Después las silabas de cada verso: Ocho! Y después la distribución de la rima: Exacta!  Primera con cuarta y quinta. Segunda con tercera. Sexta con séptima y décima. Octava con novena.

Mi más enorme y absoluta admiración, Maestro! Otra clara muestra, la mía, de  categórica incapacidad e ineptitud literaria. Aún no me explico suficientemente, esa enorme deferencia que se me dispensa.

Así pues esta presentación no va a ir mas allá de esta simples palabras que no han tenido otro sentido que el poneros en situación, Porque ahora, todo el espacio de esta entrega lo ocuparán –como tiene que ser- los regalos obtenidos de tan grato y buen amigo.

LA CARTA:

Málaga 26 de Enero de 2012

Querido Álvaro: cada vez que me siento a escribir letras para el nuevo TABLETOM, se impone el recuerdo del hermano Roberto; de tal manera, que siempre acaba hablando el corazón en detrimento del pragmatismo.

De este modo te entrego estos versos nacidos de la emocionada nostalgia. Puede que estas circunstancias me animen a iniciar la creación literaria de una galería de ilustres pirados malagueños, así como una guía sentimental de sus desaparecidos u olvidados lugares. Por lo pronto te adelanto estas dos postales para tu profuso retablo, que con tanto amor y devoción me consta que cuidas.

Gracias querido amigo por la deferencia y la delicadeza con que publicas mis colaboraciones en Internet. Aconsejaba Goethe que había que envejecer con un poco de amor o un poco de gloria.

Tengo por seguro que ese amor lo recibo, en demasía, por tu parte. En cuanto a la gloria, dejé de ambicionarla como pueril y delirante finalidad, exigiéndome a cambio mayor entrega a mis semejantes, desde mi diaria soledad, en silencio, libremente.

Recibe un cariñoso abrazo

de este tu amigo.

Juan Miguel.

LAS POSTALES:

*Para Álvaro Souvirón

POSTAL DE MÁLAGA

Nos quitaron los percheles,

las tabernas, los tranvías,

las comadres barberías,

el Terry de los carteles.

Huérfanos van los pinreles,

de Segarras y Chaparros,

confinados los cigarros,

y sin porrones la sed,

ay, Plaza de la Merced,

y tú sin un motocarro.

 

* A todos los fieles Robertianos

BAÑOS DEL CARMEN

 

Por ver como rompe el mar,

me senté solo conmigo,

y al recordarme al amigo,

fui yo quien rompió a llorar.

 

Por ver echarse el levante,

salí, Roberto a escribir,

y al veros tan semejantes,

fui yo quien se echó a reír.

 

Por no hablar conmigo solo,

me senté a escuchar el viento,

que “Algo así como un tango”

cantaba por los almendros.

LOS TRES PACOS (De Calle Coronel)

LOS TRES PACOS

(De Calle Coronel)

Hay calles de Málaga que forman, casualmente, parte de tu vida debido a las más inexplicables circunstancias. Y forman parte digo -casi siempre, sin tu buscarlo-  porque en esas calles, se dan una serie de coyunturas tan inconexas, que parecen estar  ahí de una  forma premeditada.

A la Calle Coronel, (que, por cierto, ya no se llama así) me refiero; y es a esta, a la que le profeso un especial cariño y voy, a continuación, a explicar los porqué.

El primero de los porqué, es que durante años, he formado parte de una especie de Club Bilderberg malacitano muy  sui generis y localista. Me refiero al grupo de comensales asiduos del Ultramarinos La Malagueña situado en la calle de dicho nombre  y propiedad de mi amigo Paco Ramos Llorca. Primer Paco.

La Malagueña, -recientemente desaparecida de esta Málaga cada vez más cosmopolita, pero también, mas impersonal e inclemente con sus locales históricos-, era un comedor semiclandestino (si se quiere, Sociedad Gastronómica, por decirlo de una manera políticamente correcta y mas fisna) donde su propietario, -acompañado siempre de su fiel Juan- nos brindaba unos magníficos platos de cuchara y unos soberbios surtidos de exquisitos ibéricos; siempre servidos -como tiene que ser- directamente sobre desnudos pliegos de papel encerado.

Al igual que el citado Club Bilderberg, los concurrentes a estos ágapes de La Malagueña, eran hombres de gran influencia en los círculos empresariales, académicos, y políticos (sic) de la sociedad malacitana. Además, también, de lo más granado y escogido de los colectivos cofrades y deportivos de la ciudad.

Ya digo que formar  parte del Club de La Malagueña, era para mí un orgullo incuestionable. Manque le pese a algún torticero discrepante que yo me sé.

Nos reuníamos cada cierto tiempo para la degustación del menú -pertinentemente acordado con el propietario-  en un ambiente más que cordial, en la trastienda del ultramarinos; y allí,  permanecíamos  hasta que llegaba esa hora que parece no llegar nunca para el propietario de un establecimiento. Salíamos con la oscuridad, a golpe de risas siempre, para retomar el aire vivificante (como en toda Sociedad Gastronómica que se precie, se podía fumar libremente) de la calle Coronel. Más que nada, para que el amigo Damas, se pagase unos churros en la cercana Casa Aranda; y un servidor u otro incauto, alguna  que otra ronda  de chupitos de whisky en la misma churrería. Cosas de la tradición.

Pero hay más azares -otro de los porqués- de la referida calle: Justo al lado de La Malagueña, vivía mi mas querido amigo el actor y poeta Luis Centeno que casualmente -otra vez, mirusté por donde- era el organizador de los almuerzos de confraternidad y tertulia en la referida con lo más selecto de los integrante de la Logia Tunero- Economista de la ciudad de Málaga. A la cual me honro muy mucho de pertenecer.

Ejerce de Gran Maestre mi querido amigo el Cónsul de Portugal Rafael P. Peña y como  Jefe sempiterno del Tabernáculo, mi otro querido amigo Paco “Chet” Aguilar. Segundo Paco que entra en liza.

Y esto, ya riza que te riza el rizo de las coincidencias; porque este último amigo, comparte no sólo nombre, sino apellido, con el propietario de la Galería Taller de grabados Gravura –que está situado justo encima de La Malagueña. Y fíjate tú que – después de dar este inexplicable y extenso rodeo-  este artista, es el verdadero protagonista de este post. El último de los porqué.

Paco Aguilar. Tercer Paco y acabamos.

Hoy, de los recuerdos que impregnan mis memoria de Calle Coronel, solo queda en activo el de Gravura de Paco Aguilar; pues Paco Ramos Llorca ha tenido el poco detalle de jubilarse y dejar huérfanos -a un nutrido grupo de grupos de comensales- de un fantástico bacalao que servía de partenaire -a la naranja, a las aceitunas y a la patata cocida con cebolleta- en ese baile vernáculo que se llama Ensalada Malagueña. Bombón helado de turrón de Casa Mira incluido; que de todo tiene que haber en la casa del Señor.

Ahora, irremediablemente, vagamos todos con cara de haba por esa inmensa inexistencia de los comedores clandestinos y con solera de esta Málaga tan  moderna como patidifusa.

Para más peor, mi querido amigo el poeta y actor, se ha trasladado un par de manzanas mas atrás para vivir con su camada cuando no anda de gira. O de giro. Que la vida da muchas vueltas.

Así pues, queda sólo un Paco en Calle Coronel  (que ahora tiene el corto nombre de  Pasaje de Nuestra Señora de los Dolores de San Juan) : el titular de la Galería Taller Gravura.

Paco Aguilar es un artista completísimo que cultiva diversas especialidades técnicas como  el grabado, la pintura, el diseño gráfico y la docencia. Una de sus actividades principales, es la impartición de cursos para enseñar las técnicas del grabado a otros artistas que desean complementar esta disciplina con la suya propia.

No puedo dejar de reseñar al grabador Paco Aguilar en este Blog que -cada día más- tiene vocación  e intención de incluir a los artistas -malagueños preferiblemente- en su apartado Ateneo’s  Alas con Secuencias.

Uno, que es lo suficientemente letrado para comprender y entender que es un perfecto iletrado, podría tirar de referencias del citado pintor y reflejarlas en este post.

Por hacer, podría citar los numerosos premios conseguidos por este. E incluso, podría hasta tirarme el rentoy de una amistad que no existe- pues no nos conocemos personalmente- y quedar la mar de bien…

…Pero no. Lo que ha hecho este probo bloguero, es realizar una selección de la obra de Paco Aguilar y componer una presentación con las que más le gustan para poder  ofrecérselas a quien quiera verlas. A quien quiera disfrutarlas.
Los cuadros de Paco Aguilar son escenas africanas del color de la arena. Son un maremágnum de figuras y objetos inmateriales. Babeles interminables y paisajes ausentes. Ciudades que se adivinan. Es Marruecos y es Torcal. Son escaleras que no llevan a ninguna parte.

Yo desde luego espero que la “siempreviva” Calle Coronel, nunca deje de tener tan insigne y pertinaz vecino.

Si queréis ver la obra de Paco Aguilar, podéis bajaros esta presentación en Power Point que he elaborado desde aquí:

https://skydrive.live.com/?cid=9b5ad4b7dbd9e872#!/?id=9B5AD4B7DBD9E872!2407&cid=9b5ad4b7dbd9e872

O mejor aún, pasaos por su Taller; ya sabéis está en la calle esa. Esa misma que ahora tiene un nombre tan larguísimo.

Que disfrutéis!

CLAUDE VERLINDE

 

CLAUDE VERLINDE

 Puede que esté un poco recurrente con la corriente del Realismo en la pintura; pero, sabrá el lector asiduo de este blog, que es un estilo que me fascina.

Ahora le ha tocado Al pintor Claude Verlinde; un pintor  francés del llamado Realismo Imaginario nacido -este autor- en el año 1927.

Al contrario de los pintores realistas, cuya obra he insertado en este blog anteriormente,  Verlinde no detenta ese brillo y pulcritud de los reflejos de la luz y del color de los realistas –americanos o no- del pop de los cincuenta en adelante.

Su obra es más oscura y algo mas tétrica; tengamos en cuenta le época de la que estamos hablando, Verlinde posee influencias de Goya y de El Bosco.

Los desnudos femeninos son una presencia muy asidua en sus pinturas, lo que le de una connotación erótica indiscutible.

He elaborado esta presentación en Power Point para mostraros una parte importante de su obra.

Espero que os guste

Podéis bajaros este trabajo desde aquí:

https://skydrive.live.com/view.aspx/CLAUDE%20VERLINDE/CLAUDE%20VERLINDE%20PINTURAS.pps?cid=9b5ad4b7dbd9e872#!/?cid=9b5ad4b7dbd9e872&id=9B5AD4B7DBD9E872%212405

Que lo disfrutéis.

Los números de 2011

Los duendes de las estadísticas de WordPress.com prepararon un reporte para el año 2011 de este blog.

Aqui es un extracto

El Estadio Olímpico de Londres tiene una capacidad de 80.000 personas. Este blog fue visto cerca de 410.000 veces en 2011. Si estuviese compitiendo en el Estadio Olímpico de Londres, se necesitarían alrededor de 5 eventos agotados para que toda la gente lo viera.

Haz click para ver el reporte completo.

MARK RYDEN, EL ARTISTA INQUIETANTE

EL ARTISTA DE LO INQUIETANTE!

De casualidad hoy me encontrado con estas imágenes de Mark Ryden, con un estilo que mezcla la ternura y la inocencia infantil, con otras imagenes más tétricas y aberrantes.

He encontrado parte de su obra y he realizado una selección para elaborar una presentacion -que con una música adecuada- conforma una parte muy representativa del trabajo de este pintor.

El texto que a continuacion viene, -es un extracto- está elaborado por Ángela Precht, y me ha parecido tan bueno, que lo inserto tal cual.

Repito que es un extracto que he realizado para no extender el texto demasiado. Me perdone la autora el atrevimiento y la canallada del fusilamiento.

Este es:

 MARK RYDEN:

Es uno de los artistas pictóricos más prominentes de la nueva escena pop mundial. Su arte, a medio camino entre lo ingenuo y lo tétrico ha cautivado al star system primer mundista entre los que destacan Leonardo Di Caprio, Robert De Niro, Bridget Fonda, Ringo Star y cómo no, a los oscuros Stephen King y Marilyn Manson. Con él, un arte bastardo lleno de guiños a la cultura pop desdeñados por lo establecido, se abre paso firme entre las galerías de arte vanguardista.

De niño, los profesores se desconcertaban al ver los autorretratos con un tercer ojo en mitad de la frente o los animales con las vísceras afuera que dibujaba el pequeño Mark Ryden. Gracias a que su familia lo apoyó mucho no sucumbió a la “normalidad” que le exigían sus maestros y además aprendió a disfrutar de la confusión y el susto que provocaba en los profesores.

Desde aquellos años Mark Ryden (1963, California) continúa creando universos extraños y perturbadores, donde se mezclan imágenes sacadas de cuentos de niños con iconografía pop, frases en latín, la numerología, elementos de la alquimia, imágenes religiosas, carne y sangre. Mucha sangre. Agarra el mismo universo de los surrealistas, fascinado por el inconsciente colectivo e individual, pero lo dota de una imaginería deliberadamente cargada de connotaciones culturales actuales.

Es así como la trayectoria de Mark Ryden cruza desde la ilustración hasta un manejo eximio del óleo, trabajando tanto en proyectos personales como en carátulas de discos de célebres artistas como los Red Hot Chili Peppers, Ringo Starr y la mega estrella Michael Jackson. Para este último, Ryden diseñó la carátula del álbum Dangerous, una de las más emblemáticas de Jackson y que según algunos entendidos, junto a Sargent Pepper’s de los Beatles, es una de las carátulas más logradas de la historia del pop.

“Michael pidió cosas muy específicas y yo hice analogías particulares para dar lugar a estos símbolos… Michael, me dijo que el diseño debía resultar misterioso para que la gente la interpretara a su manera.”

Aquella mítica carátula la encabezan los ojos del cantante pop tras un antifaz dorado y hacia abajo, numerosos detalles van revelando aquel misterioso pedido de Jackson. Los números 7 y 9, asociados a la buena fortuna en la numerología, se repiten en tres ocasiones. El pequeño vocalista de los Jackson 5 aparece en un rincón protegiendo al protagonista de Mi Pobre Angelito, Macaulay Culkin, conocido amigo de la mega estrella, a quien en su minuto quisieron llamar a declarar por supuestos abusos sexuales de Jackson hacia él. También un niño negro abraza el cráneo de El Hombre Elefante, el tristemente célebre deforme del que Jackson quiso comprar su esqueleto pero no consiguió.

Imágenes perturbadoras como fatuos pavos reales, ángeles, túneles del terror, símbolos de la buena fortuna como pequeños elefantes se van descolgando por el infinito cartel y todo este espectáculo críptico lleno de símbolos populares queda presidido por Barnum, uno de los más famosos dueños de circos del siglo XIX, bajo la omnipresente mirada del Rey de Pop. Además aparece Bubbles, su mascota adorada ya muerta. Ryden ha contado que a Jackson no le gustaron los primeros dibujos que hizo de ésta porque no se reflejaba “lo dulce que es”.

“Bubbles (ya disecado) fue traído secretamente en una limusina una noche para una única sesión. Michael quedó muy contento luego ya que los ojos de Bubbles parecían seguirlo a través de la habitación”.

Hoy en día los cuadros de Mark Ryden alcanzan ya los seiscientos mil dólares. De pequeños y grandes formatos, Ryden muestra en ellos su prolijo manejo de óleo sobre tela o del lápiz sobre el papel, con dibujos que mezclan inocencia y perversión al mismo tiempo. Sobre al inspiración para tan curiosas creaciones, Ryden afirma que intenta alimentar el espíritu con las más diversas fuentes como por ejemplo…“fotografías de insectos, cuadros del Bosco y Goya, libros acerca de los creadores de circos antiguos, películas de Harryhausen (director de efectos especiales de King Kong), fotos antiguas de gente extraña, libros infantiles de ciencia y del espacio, ilustraciones médicas, música de Frank Sinatra y Debussy, revistas, t.v., Jung y Freud, Ren & Stimpy, Joseph Campbell y Nostradamus, Ken y Barbie, la alquimia, la masonería, el budismo.

Por la noche tengo la cabeza tan llena de ideas que no puedo dormir. Las mezclo todas y creo mi doctrina personal sobre la vida y el universo. Para mí, algunas cosas parecen juntarse y hay ciertos paralelos y claves por todo alrededor . Tiene que haber algo de Alicia en el País de las Maravillas que encaje con Charles Darwin… Creo que el mundo esta lleno de cosas increíbles y maravillosas. Esto es lo que yo pongo en mis pinturas”.

Las creaciones de Ryden inquietan al aparecer, por ejemplo, una niña de rodillas rezando ante una aparición de Barbie, cuadros súper oníricos e infantiles donde los protagonistas son rostros reconocidos como Di Caprio, Cristina Ricci o Björk, conocidos admiradores de Ryden, o niñas que tienen de mascota a Benjamin Franklin. Además está la carne presente en casi todas sus pinturas. Chuletas crudas que sirven de pedestal para conejos o apoyo en general. Para el artista “la vida es una gran ilusión. Somos criaturas de energía pura y la carne es lo que nos mantiene enteros”.


La colección más tétrica y angustiante de Ryden y que de paso le ganó un sitial de honor en el mundo de los góticos, fue “Blood: Pinturas en Miniatura sobre Desolación y Miedo”, una serie de pequeños retratos de niñas que lloraban sangre y guaguas hambrientas ante un plato de sangre y un largo y tremendo etcétera. Aquella colección fue quizás la más íntima de Ryden, la hizo el año en que su esposa le pidió el divorcio y tuvo que dejar de vivir con sus hijos.

“Es brutal que tus sueños se destruyan y que las esperanzas de tu vida y familia se hagan a un lado, eso causa un dolor muy profundo. Me pareció muy curioso que no hubiese sangre en mi trauma, me parecía que con tanto dolor debería estar bañado en sangre . Quería ser capaz de ver mis heridas pero no estaban en la superficie de mi carne.”

Si queréis bajaros esta presentacion que he elaborado en Power Point, podéis hacerlo desde aquí:

https://skydrive.live.com/redir.aspx?cid=9b5ad4b7dbd9e872&resid=9B5AD4B7DBD9E872!2402&parid=root

Que la disfrutéis!! (Aunque esta vez os inquietará)

Diseña un sitio como este con WordPress.com
Comenzar